Cinebasura vuelve. Destroyer (Brazo de Acero) El Trono de Fuego.

No es El Hombre de Acero pero seguramente curtiría de ostias a este Superman Rebooteado (o Rebotado) que se estrena mañana. Porque admitamosló, los italianos no se andan con chiquitas, y menos cuando se trata de una explotación de Terminator, Mad Max y Yo El Halcón, nada menos.

Por estos lares nos alegra tremendamente anunciar vuelve cinebasura aunque sea por un día. Pero eso si ¡Por todo lo alto! En directo y desde la sala Artistic Metropol y comentando Destroyer (Brazo de Acero) dirigida por el gran Sergio Martino y protagonizada por la bestia parda de Daniel Greene a quien conocimos por Falcon Crest, y que aquí interpreta a Paco Queruak, un cyborg 30% humano 70% robot, 100% letal...y encima está programado para matar a un científico ¡sobre el que recae el destino de toda la humanidad! acción, testosterona a tope, pulsos, sudor, persecuciones en desiertos con motos, coches, helicopteros, chicas guapas y fáciles, maquillajes más o menos logrados extraídos de otras películas... ¡y morbosos datos que atestiguan que rodar cine de acción no es cosa fácil como atestigua el hecho de que el actor Claudio Casinelli murió rodando una escena de la película en el interior de un helicoptero en el que se estrelló! 

Todos los ingredinetes para que Paco Fox, José Viruete compinchados con Oso55 y Cacaman de la web cinecutre desplieguen la magia y arranquen carcajadas de la concurrencia ayudados por este maravilloso esperpento también llamado Hands of Steel ¿Que no podéis ir al Artistic Metropol o no vivís en Madrid? Sin problema. A través de la web de Canal Plus Xtra podéis ver de forma totalmente gratuita la película, escuchar los comentarios de Viru y compañía y además chatear con los demás usuarios que como vosotros disfruten del cine de derribo.

Además como aperitivo a Destroyer (Brazo de Acero) tenéis en la web también totalmente gratis y con posibilidad de chatear con otros usuarios a las 19:28h la película Las Garras del Tigre 2, una de hostias como panes, kun fu caspa y mucha diversión, y si tras Destroyer, aún queréis más, a las 22:27 tenéis El Trono de Fuego, una explotación de Conan. Un sosias del bárbaro ha de enfrentarse al hijo de Satán ¡y su bruja!

 ¿Se os ocurre un plan mejor para un caluroso Jueves de Junio? ¡Todos a Canal Plus Xtra y al Artistic Metropol con avidez!

Y si a pesar de todo os perdéis el evento, como siempre aquí en La Consulta del Doctor Loomis, tanto a través del blog como de nuestro podcast, daremos buena cuenta del evento, porque Cesar y yo no faltaremos, y allí estaremos para disfrutar ¡e informar!

Dark Skies (2013) de Scott Stewart

Dark Skies fue la última de las películas que pude ver en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid Nocturna. Una cinta irregular y un tanto fallida, pero que no llega a ser realmente mala.

Dark Skies nos narra una especie de invasión sobrenatural centrada (quizá demasiado) en la típica familia americana de clase media, enclavada como no, en el no menos típico barrio suburbano, un escenario que nos es más que familiar y que a pesar de todo es tratado con habilidad y logran que nos transmita bastante bien una curiosa sensación de extrañeza y ligera amenaza, sobre todo en las secuencias inciales. 

El más pequeño de la familia comenzará a levantarse y desordenar habitaciones, salir de casa de madrugada sin recordarlo después, dibujar extraños dibujos y hablar con seres que supuestamente no están ahí. Extraños ataques de animales (en una breve secuencia muy bien hecha) tendrán lugar y el fenomeno empezará a extenderse al hermano mayor y su padre, que tendrán los mismos "síntomas" e incluso algunos otros como "gritar en silencio" en medio de la noche (en otra breve secuencia no tan afortunadamente resuelta). Pronto la vida de la familia se convertirá en un infierno, descubriendo con incredulidad que se trata de un ataque alienígena (no es un spoiler puesto que nos lo dicen en el minuto uno con un breve texto).

Protagonizada por una bella Keri Russell (Felicity). Una actriz sin duda minusvalorada y con poca suerte al no tener papeles de relevancia, porque aquí realiza un trabajo excepcional como una madre preocupada por sus hijos y que tiene que cargar además, con un marido inmaduro, que no acepta la realidad. 

Y aquí comienzan los problemas de la película, más o menos hacia la mitad, quizá un poco antes, el guión sufre un problema representado por el personaje del padre. No es culpa del actor. El personaje como se oyó decir en el cine palafox durante la proyección a algún espectador, es un, con perdón, gilipollas. Miente a su mujer sobre una nefasta entrevista de trabajo con la que no logra el empleo diciendo que lo ha conseguido, oculta un salpullido tras su oreja que más tarde se revelará como la herida provocada por la introducción de un localizador de los alienígenas, tiene problemas con su hijo, con el que no sabe comunicarse... a ver, no es el mayor capullo del mundo, pero necesitamos que este personaje evolucione. Es lo que esperamos, es la lógica de la narrativa. Y lo triste es que no llega hacerlo. Mientras que otro personaje, el del hijo adolescente, mucho más interesante (con una breve escena de interludio cómico muy divertida) y bien actuado, adolece de más tiempo en pantalla.

Para colmo aunque hay algunas escenas conseguidas de terror también hay otras que aunque loables por su búsqueda de originalidad no funcionan en absoluto, esto unido a su final precipitado, carente de suspense pese a los esfuerzos y totalmente anticlimático, terminan de hundir el conjunto. Y es una pena, porque se atisbaban buenas intenciones, habilidad en varias cosas y un buen casting (gran J.K. Simons en la que es probablemente la mejor escena de la película). 

No perderéis el tiempo si le dedicáis un par de horas, pero si no lo hacéis tampoco os perdéis nada.

The Complex (2013) de Hideo Nakata. Decepcionante y aburrido paseo entre vivos (no mucho) y muertos.

The Complex es otra de las películas que pude ver en el pasado Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid, Nocturna. Último largometraje del director de la magnífica The Ring (1998). Y siento decir que es la peor película que pude ver en el festival y que me costó horrores acabar de verla. Aburrida, sosa, mal actuada y con un último toque, para más escarnio, de pretenciosidad.

Quisiera aclarar que el cine oriental en general, lo siento mucho, pero es así, no suele gustarme. En términos generales me parece pretencioso, inflado y alargado y con unos actores que ocultan una nula capacidad con una apariencia de abstracción que se achaca a sus personajes. 

Esto no quita para que películas como The Ring (y no por su fama sino porque es así) me parezcan magníficas, y en el caso particular de esta que menciono lograsen en su día aterrorizarme. 

Lo que quiero decir es que a pesar de mi nulo interés general por esta cinematografía si una película, realmente es buena y me gusta, lo reconoceré igualmente.

Por eso puedo decir con total tranquilidad que The Complex es muy mala, no cumple ninguno de sus objetivos, se hace interminable y sus actores son horribles. Una pena, porque Nakata intuyo que podría ofrecernos mucho más. No puedo decir mucho sobre esta película, solo recomendada para seguidores absolutos del realizador nipón.

La Matanza de Tejas 3D (2013) John Luessenhop. Festival de gore y culos en 3D.

La Matanza de Tejas 3D es otra de las películas que pude ver dentro del Festival Internacional de Cine Fantástico Nocturna. Y debo decir que es mi favorita de todo el Festival.

Proyectada en el horario perfecto (0:00 de la noche de un Viernes). La Matanza de Tejas 3D es, por tono, contenido y espíritu, maravillosa para ver en el marco de un festival. Gafas 3D en ristre y con la sala llena hasta la bandera de aficionados ávidos de diversión, emociones fuertes y asesinatos con los que gritar, reír y aplaudir. Y porque no, ya que la película es consciente e invita mucho a ello, a reír también, con los obvios contenidos de explotación y exhibición cárnica de los que la película es consciente que son una de sus mayores bazas. Lejos de disimular estos elementos, los potencia, para regocijo del público al que divierte con este juego parodico, siendo consciente de su propia naturaleza de exploit trasnochado y festivo. 

De hecho probablemente, La Matanza de Tejas 3D marca un hito histórico en la historia del cine. Es probablemente la película con los mejores, más trabajados y más abundantes travellings 3D a los culos de sus protagonistas. Que exhibe constantemente sin pudor alguno elevándolos prácticamente a la categoría de elemento narrativo. La historia se cuenta más a través de los culos de sus protagonistas que de sus rostros ¿No es maravilloso? ¿Como no va a caerme simpática esta cinta? Es un gozo y un divertimento cinematográfico genial. Y eso si, a pesar de que su comienzo enlaza con el final del original clásico de Tobe Hooper, La Matanza de Texas (1974) temática y formalmente esta secuela en 3D no puede desmarcarse más de su ilustre y mítico precedente.

Así que los que vayan con la ídea de recuperar algo parecido a la secuela de ese título de terror descarnado brutal pasen de largo, La Matanza de Tejas 3D es un slasher con chicas y chicos guapos y descerebrados con más puntos en común con la saga de Viernes 13 y aledaños que con la iniciada en su día por Tobe Hooper. Lo digo como aviso a navegantes, porque a mi me ha encantado este giro al slasher más colorido y festivo con el aditivo (maravilloso en este caso) del 3D pero a los puristas puede echarles, y mucho, para atrás. 

Por mi parte una de las mejores y más divertidas del festival. Una pena que no vaya a estrenarse en España. Maniobra bastante torpe si se tiene en cuenta que en Estados Unidos se ha estrenado con éxito y se prepara una secuela. En fin, así están las cosas por desgracia. Espero poder recuperarla en vídeo, porque se va a convertir desde ya, en una de mis favoritas.

Wither (2012) de Sonny Laguna, Tommy Wiklund. El Necronomicón traducido al Sueco.

Wither es otro de los films que pude ver en el pasado Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid, Nocturna. Presentada como una especie de remake apócrifo de Posesión Infernal y como "la película más sangrienta de Suecia" elevó mis expectativas bastante, de manera que a la hora de verla no pude evitar una vaga sensación de decepción que no obstante no me impidió disfrutar la película. Por lo demás un producto correcto, bien realizado y divertido.

Wither toma efectivamente y sin pudor alguno, todos los elementos argumentales y estructurales de Posesión Infernal (alterando el orden de algunos, de manera astuta y muy efectiva, reservándolos para el climax). Un grupo de amigos ávidos de alcohol y sexo (en este caso y como mandan los tiempos, más numerosos y más ávidos de sexo) pasan un fin de semana en una cabaña abandonada del bosque, con nefastos resultados, pues el mal se desata.

Pasando esta vez, del elemento Lovecraftiano representado por el Necronomicón (el vacío no ya del mítico libro ficticio creado por el escritor de Providence, sino de un elemento "catalizador" de los males que poseen  a los protagonistas se nota demasiado, aunque es una torpeza menor), nuestros protagonistas se verán perseguidos por sus propios amigos convertidos esta vez en zombis, más que por espíritus desquiciados como sucedía en el original de Sam Raimi. Y tendrán que defenderse (algunos de manera más brutal y desalmada que otros en una de las escenas más divertidas e impactantes del film) de estos monstruos que les van diezmando uno a uno.

A parte de un reparto de desigual talento (algunos buenísimos otros horrorosos) un fatigoso empecinamiento en granular la imagen y mostrar los colores apagados (cada uno es libre de elegir la opción estética deseada para la fotografía de su película, pero la intención de esta fotografía de ser tan saturada y como digo, granulada, resulta molesta por lo exagerado que es este efecto) y un problema a la hora de mantener un tono unitario para toda la película, tengo algunos problemas que van más allá de la propia película. Esto es, el deseo de su público de que sea una comedia. 

Hay momentos delirantes, excesivos, que provocan la risa casi involuntaria del espectador, cierto. Contados, eso si, dos a lo sumo. El tono del resto del film es de terror puro, o al menos, pienso yo, es lo que pretende. No creo que los realizadores pretendieran hacer un remake de la verdaderamente cómica de la saga Posesión Infernal, Terrorificamente Muertos. Pretendían aterrorizar y asustar. Pero durante el pase había una respuesta humorística a detalles y momentos, sobretodo al final, que me parecieron tremendamente dramáticos. Parece que tras la seriedad del remake "oficial" todos querían ver un remake "fiel" ¿significa esto que el remake de Posesión Infernal fuera cómico? No, definitivamente no, pues la Posesión Infernal original de Sam Raimi no era comedia. 

Digo todo esto porque yo si soy bastante partidario del remake realizado por Fede Alvarez, y me duele cuanto se ha criticado y con cuanta dureza se le ha achacado su seriedad. Señores, Posesión Infernal era terror, Terrorificamente Muertos era la verdaderamente cómica. Y Wither parecía venida a satisfacer esta supuesta necesidad de un remake "cómico". Pues bien, aunque se me contradiga, pienso que Wither es tan seria o más que Posesión Infernal de Fede Alvarez.

Cerrando esta polémica, diré que el film es bueno, impactante y entretenido. No responde a lo que uno esperaría tras una frase como "el film más sangriento de Suecia" pero gore no falta y en cantidades industriales. Las actrices femeninas son guapísimas y tiene grandes momentos de impacto. Pero como digo, la propuesta con un guión más sólido, mejor casting y algún momento extremo más original y menos visto hubiera terminado de quedar redonda. No obstante es un entretenimiento absolutamente recomendable para fans del género, que no quedarán defraudados.

Tulpa (2012) de Federico Zampaglione. Vuelve el giallo a lo grande.

Tulpa es otra de las películas que pude ver en el pasado Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid, Nocturna. Y una de las que más disfrute, y que más ganas tengo de volver a ver ¡Esta me la quedo! A ver si sale en Blueray o Dvd porque me encantaría tenerla ¡o se estrena en cine demonios! pero desgraciadamente, no lo creo. Afortunadamente Nocturna me dio la ocasión de verla proyectada en pantalla grande y la verdad es que disfruté como un enano.

Además presentada por el simpático Federico Zampaglione y la protagonista, su mujer, la impresionante Claudia Gerini. Un tipo que en su discurso de presentación se ganó al público, o al menos a mi, con su desparpajo y gracejo. Declaró sin ningún tipo de problemas que con esta película pretendía recuperar el espíritu del cine italiano de finales de los sesenta y setenta, del giallo, "la locura, la locura" dijo con un marcado acento italiano a la traductora mientras esta hacía su labor, mientras acompañaba esas palabras con un gesto de la mano cerca de la cabeza que me hizo estallar en carcajadas. 

Me cayó genial el tipo. Por  su simpatía y franqueza. Nada de quiero renovar o reinventar, no, no, sin complejos, quiero hacer un giallo "old style" y lo logra, vaya si lo logra. Más que del giallo, que  también, a mi me apasiona el cine de terror italiano de esa época, los setenta. Dario Argento, Margheriti, Sergio Martino, Lucio Fulci... delicioso, es un cine que me apasiona y disfruto como un enano. Así que reconozco que me tenía ganado, pero esa presentación terminó de conquistarme.

El comienzo de la película terminó de formar una amplia sonrisa en mi rostro, hundirme en el asiento y gozar como un enano. Que satisfacción poder ver en pantalla grande un giallo italiano a la antigua pero hecho hoy sin adornos modernos, sin suprimir la violencia, sin cortarse un pelo vamos. Sexo y sangre. Desde el principio.

La secuencia inicial nos muestra una habitación con una bella muchacha tendida boca abajo, inmovilizada y atada por completo, bondage a tope y un tipo engominado de mirada torva y viciosa que fuma indiferente a su sufrimiento. Al poco entra una figura cuyo rostro no vemos, vestida de negro y con guantes del mismo color, que clava un cuchillo en la nuca de el y bajo su mandíbula (vemos su boca abierta y en su interior el puñal atravesándola) ella también muere ¿Alguna duda sobre como va a funcionar esto? ¿No? Perfecto. No hay mejor comienzo para una película que uno que deja claro como va a ser el resto del film, de que trata y lo hace con una imagen impactante y poderosa.

Claudia Gerini interpreta a Lisa Boeri, nuestra protagonista. La alta ejecutiva de una compañía que pasa apuros en bolsa y es la mano derecha del jefe de la compañía. Sin embargo tiene una doble vida. Por la noche acude a un club clandestino en que tiene sexo con hombres y mujeres desconocidos. Sexo sin límites. La única regla es no relacionarse fuera de el.

Mientras lidia en el trabajo con una Empresa que se plantea recortes que pueden afectarla se enterará de que están muriendo de forma violenta una a una, a manos de un asesino en serie, todas las chicas con las que va teniendo sexo en el club. 

A partir de aquí tenemos todos y cada uno de los elementos típicos del giallo, muertes violentas e imaginativas expuestas con todo lujo de detalles (una de los muertes recuerda poderosamente la crueldad de las muertes en películas de Lucio Fulci, tanto visualmente como en el sonido y efectos de maquillaje) falsos sospechosos, colores chillones y finalmente una resolución emocionante con la revelación de la identidad del asesino. 

Este suele ser el personaje que menos espera el espectador, aún arriesgando la credibilidad del relato. Pues las tramas que involucran y que provocan que sean "el villano" de la historia suelen ser tan rebuscadas, anhelando siempre el mayor impacto, que a veces son inverosímiles. Aunque no en este caso, ya que la identidad del asesino sorprende y mucho y no resulta excesivamente inverosímil. Pero vamos que aunque fuera inverosímil eso no afectaría a la calidad del film ni a su disfrute, que por mi parte fue máximo. 

Además, tenemos elementos bizarros como la especie de monje extremamente delgado, de alucinada e hipnótica mirada, con poderes de teleportación, que regenta el local de sexo donde acude la protagonista (y que recuerda poderosamente al celebre Sandro Rey el medium de el teletarot que suelen emitir las cadenas de televisión de madrugada) y la "guardia de seguridad" del local, un amario empotrado, una transexual, de unos dos metros de músculos y mala leche. Maravillosamente bizarro y exótico todo. Añade diversión y excentricidad a una historia que la admite estupendamente.

¡Bravo Federico y no dejes de regalarnos más locura!

Tiktik: The Aswang Chronicles (2012) de Erik Matti. Bizarra y divertida montaña rusa de monstruos filipinos.

Tiktik: The Aswang Chronicles resultó para mi la película más interesante de la sección Nocturna Darkness, quizá demasiado poblada por comedias de zombis, y zombis en general, género para mi ya un poco quemado en la actualidad. Perfecto postre del Miércoles. Veníamos de ver I Am a Ghost, y para rebajar la tensión, esta divertida y entretenida producción Filipina resultó perfecta.

De TikTik: The Aswang Chronicles destacan varias cosas. Por un lado el nivel de efectos bastante decente (teniendo en cuenta el país de donde viene, que no destaca por superproducciones de presupuesto abultado más bien todo lo contrario) el cual no solo se destina a criaturas sino también a ampliar escenarios (recordando a cintas como Sin City o 300). 

Por otro lado su historia, tan bizarra como adictiva, en la que somos testigos de como un aparentemente inocente cerdito se transforma en una persona que es una especie de mezcla entre vampiro y zombie saltimbanqui que ataca a los protagonistas. Estos no solo tendrán que hacer frente a uno sino a toda una banda de "aswangs" de hombres y mujeres cerdo, con un gran apetito por la carne de humanos vivos y con una especial predilección por los bebés... Les asediaran en su casa, pasando de este estado a convertirse en una especie de famélicos perros infernales y después, uno de ellos, su lider, incluso se transformara a una especie de gigantesca criatura alada enorme... Si exacto, es como estáis leyendo. Pero a última hora de la noche en un Miércoles de Festival de Cine Fantástico va como anillo al dedo ¡Fiesta y diversión!

Otra cosa por la que te destaca el film que nos ocupa son sus actores, desde un chulesco protagonista que derrocha carisma, a su iracundo suegro y su odiosa mujer (la mujer se curró tanto su antipatía a lo largo del film que en la escena de su muerte toda la audiencia congregada en la sala 2 de los cines palafox porrumpió en enfebrecidos aplausos) y la hija de ambos, novia embarazada del protagonista, la espectacular Lovie Poe (caray con las filipinas).

Acción, humor, momentos bizarros (atención a la delirante escena en que el suegro del protagonista, ciego de ira y medio loco ante la muerte de su mujer, arranca el corazón a uno de los aswang muertos delante del villano lider de los monstruos y dice: "¡Nosotros nos coméis pues yo también os como!" y lo mastica con avidez) gore, acción y un par de chicas filipinas espectaculares completan un film que hará las delicias de los degustadores de cine exótico y bizarro ¡No se puede pedir más a un film filipino de hombres cerdo!